Афиша


Режим работы: со среды по пятницу с 16:00 до 20:00, в субботу и воскресенье с 12:00 до 20:00

Вход на выставки по единому билету арт-центра: 200р.

Льготные билеты:  Студенты и пенсионеры: 100р. Школьники: бесплатно.

 В день открытия выставок вход свободный!

Адрес: Санкт-Петербург, вход с Лиговского пр., д. 53, Арт-центр Пушкинская-10. Флигель В (2-й двор налево), 7 этаж

 



сейчас в галерее Арт-Лига:

Апрель

Выставка Никиты Позднякова

ПОСТВЕЛИЧИЕ | 18+ | 

27 апреля – 23 июня / Открытие выставки 27 апреля в 18:00

Выставка переносит жителей и гостей северной столицы в постапокалиптический мир, в который российский гражданин попадает всякий раз, выключив телевизор.

 

Работы Никиты Позднякова - это концентрированная, густозамешанная реальность. Несмотря на явные приметы времени в картинах, такие как замызганные хрущевки городских окраин, Никите удалось изобразить Российское безвременье. Мир, где любое время года - межсезонье, черные воронки, если не стоят у твоего подъезда, то уже едут по кольцевой. Где лики святых скрыты, но, возможно, Иисус сейчас идет по твоей улице. Все это было, есть и будет так всегда. 

Никита Поздняков относит свое творчество к ар брюту, но, замешивая это с приемами  модернизма, художник достигает того уровня достоверности, который приковывает внимание и не отпускает, оставляя сильное эмоциональное напряжение. 

 

Куратор выставки - Юлия Рыбакова.


Биография

Поздняков Никита Юрьевич–  художник, участник всероссийских и международных фестивалей. Родился в городе Омске 9 июня 1987 года в семье художника – Юрия Позднякова и учителя русского языка и литературы – Галины Поздняковой. 

В 20 лет увлекся живописью, по словам художника «весьма осознано». Специального образования нет, учился у своего отца, так как считает, что наиболее важен широкий кругозор. С 16-и до 30-и лет сменил множество сфер деятельности -  от грузчика и дворника до управляющего салоном мобильной связи, так же занимался продажей памятников на кладбище. Никита говорит, что все это повлияло на его личность и на его работы.  

Тело Никиты Позднякова покрыто большим количеством татуировок, каждая из которых связана с каким-либо событием или несёт для художника определённую смысловую нагрузку. Одна из татуировок –  левосторонняя свастика (буддистский символ совершенства), в августе 2017 года послужила причиной для его вызова в Центр "Э" и наложения судом штрафа по статье статье 20.3 КоАП РФ" Пропаганда либо публичное демонстрирование нацистской атрибутики или символики".

Чаще всего художник использует ДВП и масло, но в последнее время любит работать на сосновой доске, как иконописцы, дополняя  технику резьбой, шариковой ручкой, совмещая иконопись с тюремными поделками. Многие из ранних работ художника посвящены теме православия, однако уже в 2012 году Никита Поздняков становится буддистом, однако тема православия не исчезает из его творчества, а обретает новое дыхание, перемежается, а иногда и смешивается с темой буддизма и другими темами.

Каждый день Никита работает над чем-то новым, для художника искусство и есть основной инструмент познания мира и общения с ним, источником жизненных сил, которые он туда же и отдает.

Текст подготовила Елена Петрова.

 

Персональные выставки

2014 — «Сибирская пыль» (галерея «Бандероль», Барнаул); 

2014 — «Омская тоска» (галерея «АртНаив», Москва); 

2015 — «Зона Достоевского» — совместно с Димой Вирже (кинотеатр «Маяковский», Омск); 

2016 — «Брызги» (галерея «Левая Нога», Омск); 

2017 — «Ветер» (галерея «АртНаив», Москва); 

2017 — «Сансара’17» (галерея «Левая Нога», Омск); 

2017 — «НЕКУДА» (галерея «Левая Нога», Омск); 

2017 — «ВОЙНА» (галерея «Маячок», Омск);


Все работы, представленные на выставке, можно приобрести.

По вопросам приобретения можно обращаться к куратору галереи:  Juli.rybakova@gmail.com   +7 981 8230232 Юлия Рыбакова



▷ В день открытия вход свободный, в иные дни вход по единому билету арт-центра "Пушкинская-10". 

▼ Галерея Арт-Лига. Арт-центр Пушкинская-10. Санкт-Петербург, вход с Лиговского пр., д. 53, . Флигель В (2-й двор налево), 7 этаж

Выборг

ДОЛГОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ НА СЕВЕР

Совместный проект Выборгского объединенного музея-заповедника и арт-центра «Пушкинская-10»

2 марта - 12 мая 2019 / открытие выставки 2 марта в 16:00

Выборгский замок, главный корпус, 1 этаж 

 

Коллективная выставка

Участники: Татьяна Туличева, Вячеслав Капралов, Александра Гарт, Татьяна Дубовская, Александр Гончарук, Ксения Храбрых 

Куратор проекта: Юлия Рыбакова


Север никуда не спешит. Север - это беззвучное созерцание. 

Горизонт заснеженного залива, где нет ничего кроме белого цвета и вьюги, фактура рубленного веками гранита, мельчайшие детали мхов, узоры на сломе тонкой березы - север состоит из абстракций. Именно здесь мы особенно часто замечаем, как тонка грань между абстракцией и реализмом. Одна из целей данного проекта - показать  этот удивительный переход реализма в абстракцию, как попытку чувственного осмысления природы, того особого состояния, которое север порождает в нас.

Неслучайно жители северных стран так ценят минимализм, ведь минимализм здесь естественен, он существует здесь всюду, на уровне повседневного пейзажа. Стоит обратиться здесь к созерцанию природы, и она сама уберет все лишнее, оставив вас наедине с деталями, наедине со смыслами.

В экспозиции представлены работы, выполненные в различных стилях и техниках - это живописные работы Татьяны Туличевой, графические работы Вячеслава Капралова, печатная графика Александры Гарт, каменные мозаики Татьяны Дубовской, объекты Александра Гончарука, видео-арт Ксении Храбрых.

Природа - это не просто декорации, но актор, действующее лицо любого рассказа о севере. Северная земля обладает особенной сакральной, хтонический силой, именно поэтому легенды и эпос северных народов вспоминается нами так часто. Места, где исторически вопрос выживания стоял для человека на первом месте, формировали особую культуру, где такие категории как смерть и жизнь занимали важнейшее  место. Наверное поэтому, созерцание природы на севере неминуемо превращается для нас в исследование собственного бытия. Эта выставка - субъективный взгляд художников на северную природу, это эмоциональный отклик на те вопросы, что север задаёт каждому из нас


Вячеслав Капралов  

Абстракция у Вячеслава Капралова - отражение реального мира сквозь призму оригинального взгляда художника, осмысление конфликта между между мирами реальными и рожденными разумом. Абстракция как метод самопознания. Вячеслав Капралов - петербургский художник, но выставляется в основном за границей (Швеция, Дания, Германия, Нидерланды, Япония). Художник экспериментирует с формой и цветом, балансируя на грани между абстракцией и узнаваемыми образами, не отдавая предпочтения ни одному, ни другому.

Родился в Петербурге в 1972 году. В 1988-90 учился в Академии художеств на Отделении архитектуры. С 1990 жил и работал в сквоте художников на Гангутской восемь. С 1990 года учавствует в различных выставках в России и за рубежом.


 Татьяна Дубовская считает мозаику не просто способом декоративного оформления, но и самостоятельным видом искусства. Работая в римской, византийской, модерн и авторской техниках, для своих произведений Татьяна использует различные материалы, такие как мрамор, оникс, гранит, витражное стекло, смальту, гальку, дерево и многие другие.

ТАТЬЯНА ДУБОВСКАЯ Родилась в 1983 году в городе Солигодске, Республика Беларусь. С 2007 года живет и работает в Санкт-Петербурге. Работала с ведущими художниками-мозаичистами из Италии, Японии, Австралии, Греции, Польши, Болгарии и США. Прошла стажировку и обучение в мозаичной столице — городе Равенна в Италии и в благотворительном фонде культуры и искусства «ПРО АРТЕ».


Александра Гарт 

Родилась в 1988 году в Ленинграде.

В 2010-2011 стажировалась в Санкт-Петербургской Печатной Студии.

Преподавала изобразительное искусство в средней общеобразовательной школе, в детской художественной школе. Работает в разнообразных графических печатных техниках (монотипия, линогравюра, сухая игла), является авто­ром перформансов и инсталляций. Участник многочисленных групповых и персональных выставок в России и за рубежом. Создатель декораций для спектакля «Квартиранты ада» (Свободный театр Кати Шимилевой, Санкт- Петербург, 2012). В настоящее время руководит студией печатной графики «NewPrintStudio» (основана в сентябре 2013 года совместно с Юрием Штапаковым), где занимается проведением мастер-классов и организацией лекций по обучению ручной печати.

Свои занятия искусством в сознательном возрасте я начинала с графики, преимущественно печатной, которой занимаюсь и по сей день в своей ма­стерской «NewPrintStudio» в Санкт-Петербурге.


Татьяна Туличева 

«По-настоящему меня захватывает возможность увидеть, как проступает в работе то, что дорого мне лично, что хранит зрительная память, интуитивная память, этническая память. Тогда понимаешь больше, чем вначале казалось. Память — архив, и когда появляется рисунок, становится ясно: так вот это откуда, и что оно, и как. Тема имеет значение. То есть можно сказать — тема означает, а поверхность картины решает. Построение цветового поля, эмоции и смысл, которые даёт цвет, — вот главные события, которых ожидаешь.»

Работы автора находятся в собраниях Государственного Русского Музея, Государственного музея истории Санкт-Петербурга, музея «Царскосельская коллекция», Музея Анны Ахматовой в Фонтанном Доме, Музея современного искусства ЭРАРТА, Музея нонконформистского искусства, Псковского государственного художественного музея, Музея изобразительных искусств республики Карелия, и др.


Александр Гончарук

 Александр Гончарук родился в Омске в 1961 году.

С 1989 года работает в арт-центре современного искусства «Пушкинская-10».

 По словам самого автора, в его работах можно заметить сходство с визуальными объектами из области археологии и этнографии. В конце 90-х учился в школе современного искусства PROARTE. Участник более чем 40 выставок и художественных акций.

Объекты и деревянные скульптуры Александра Гончарука выполнены из дерева, из старых коряг и творчески переработаны автором так, что становятся похож на необычных внеземных существ.


Ксения Храбрых 

Режиссер интерактивных медиа, медиа-художник, основатель и руководитель Мастерской интерактивного искусства. Участник фестивалей в России и заграницей. 

Сферы творческих интересов: археология новых медиа, развитие интерактивных технологий и поиск новых форм диалога со зрителей, а также вопросы геймификации художественных проектов и социальный активизм. Автор относит себя к художникам постмедиальной эстетики и работает на стыке различных форм и жанров: интерактивные инсталляции, веб-документалистика, дополненная и виртуальная реальность, медиапоэзия, интерактивная литература, книга художника, а также компьютерные игры.

 

Дата рождения: 05 сентября 1985

Место рождения: Россия, Алтайский край, город Барнаул

В настоящий момент живет и работает в Санкт-Петербурге, Россия


Юлия Рыбакова, куратор проекта 

Куратор галереи «Арт-Лига» в арт-центре Пушкинская-10. Организатор более тридцати выставок российских и зарубежных художников. Автор идеи и куратор ежегодного конкурса для молодых художников  «Мастерская Сверчок». Автор цикла передач о современном искусстве «Белый куб» на медиа-портале Hitch. Автор интервью с художниками в рамках проекта «Где культура». Родилась 1 марта 1990 года в Ленинграде. В 2011 году закончила факультет Социальных наук РГПУ им. А.И.Герцена, а в 2013 году — магистерскую программу Европейского Университета в  Санкт-Петербурге. Сфера научных интересов — история неформальных художественных объединений Ленинграда в период Перестройки. Один из основателей творческого клуба «Art Life», в рамках которого в период 2010-2013 года прошло более сорока лекций, творческих вечеров, концертов, кинопоказов. 


Download
Скачать пресс-релиз:
Долгое путешествие на север.pdf
Adobe Acrobat Document 2.3 MB

Контакты: Юлия Рыбакова Juli.rybakova@ gmail.com


Осень

Очередной сеанс камлания от группы ХОЛМЫ

состоится 2 сентября в 20:00

 

 От тихой и медитативной до гремящей и разрывающей изнутри.

Светлана Арзуманова |вокал, клавиши|, Максим Пешкон |саксофон|, Тимур Каримов |гитара|

Приходите увидеться. У нас, как всегда, горячий чай.

 

▷ Вход: donation

▷ Галерея Арт-Лига. Санкт-Петербург, вход с Лиговского пр., д. 53, Арт-центр Пушкинская-10. Флигель В (2-й двор налево), 7 этаж